Bruno

Bruno, en Neglinnaya, es lo que suele llamarse un restaurante de carne clásico, pero sin regusto a lugar común. Lucky Group ha construido aquí un espacio donde todo está subordinado a una sola idea: darle al comensal el filete correcto, un servicio seguro y una velada que no apetece terminar. Al frente de la cocina están Tom Halpin y Yevgueni Alexándrov, ambos pasaron por Maya, y ambos saben trabajar la carne para que hable por sí sola. El centro de atracción es un horno-parrilla a medida, donde el fuego y la materia prima de calidad se encuentran sin intermediarios de más.

Según el equipo de nuestra guía gastronómica, Bruno es un lugar que no da vergüenza recomendar cuando se busca una cena de carne clara, cara y bien montada en el centro de Moscú.

La base del menú son cortes de distintos puntos del mundo: argentinos, japoneses, rusos. Ribeye, tenderloin, picaña, porterhouse: cada uno madura en la cámara dry aged al menos cuatro semanas. No es solo una técnica para el marketing: la maduración prolongada cambia la textura y concentra el sabor de forma que la diferencia se nota incluso quien no se considera un entendido. El steakhouse de Neglinnaya trabaja precisamente con esa diferencia, entre la buena carne y la carne cocinada correctamente.

El bar de Bruno es una historia aparte. Maksim Gorelik y Artyom Tokarevskikh han reunido una carta inspirada en la estética de los años veinte del siglo pasado: los clásicos conviven con interpretaciones de autor. El Pomme Julep se construye sobre absenta, el Last Spritz sobre soda casera de salvia, y el Porto Ronco gana profundidad gracias al destilado de trufa y a la manteca de cacao. El martini seco se sirve aquí en varias versiones según recetas antiguas: ya es todo un ritual aparte. El programa de vinos lo curan Dmitry Kipelkin y María Trykova: el foco está en los tintos de Borgoña, Burdeos y productores del Nuevo Mundo.

El interior lo diseñó el diseñador británico John Whelan. Dentro no hay nada casual: el espacio se lee como una declaración coherente sobre la época del primer art déco: geometría estricta, cuero natural en tonos oscurecidos, texturas pesadas. Las lámparas y las estructuras de la barra tienen algo de artesanía centroeuropea, mientras que las soluciones arquitectónicas, las puertas, las líneas del techo, se acercan más a la sobriedad italiana de los años treinta. La cocina abierta de acero inoxidable no está escondida, sino deliberadamente expuesta a la vista: es un punto de tensión alrededor del cual se organiza toda la sala, con sus paneles de madera oscura. En las paredes, fotografías minimalistas y abstractas de Marianna Bernstein que no distraen, sino que marcan el ritmo.

Nuestros clientes misteriosos dieron un 8 sobre 10 a la cena, por la coherencia del concepto, el trabajo seguro con la carne y la sensación de que cada elemento de la velada está pensado, y no reunido por defecto.