상트페테르부르크 최고의 디너 레스토랑

우리가 사랑하는 이 도시에서 편집팀은 약 50곳의 실력 있는 곳을 발견했지만, 여기서는 저녁이나 데이트에 가장 적합한 25곳만을 소개한다.

상트페테르부르크 최고의 디너 레스토랑은 하나의 형식에 갇히는 경우가 드물다. 이 도시에서는 간판 없는 일본식 오마카세로 밤을 시작할 수도 있고, 직화 앞에 둘러앉을 수도 있으며, 파스타와 와인, 커다란 테이블을 중심으로 밤을 구성할 수도 있다. 물가를 바라보는 데이트용 레스토랑, 퇴근 후 차분히 즐길 수 있는 가스트로 비스트로, 긴 연회에 어울리는 조지아·그리스 요리점, 숙성실을 갖춘 미트 레스토랑, 그리고 실력 있는 셰프가 주방을 이끄는 곳까지 다양하다. 우리 가이드에서 디너 평점이 높은 25곳을 골라 이 리스트로 모았다——단순히 식사를 하는 것을 넘어 기분과 대화, 함께할 사람에 맞춰 장소를 고르고 싶은 이들을 위해.

드미트리 블리노프(Dmitry Blinov)는 어린 시절 기억 속 보르시와 커틀릿을 재구성해 단순히 "낯익은" 가정식에 머물지 않는 요리로 완성했다——둘이서 하는 저녁 식사에서는 이것이 어떤 창작 요리보다 정확하게 작동한다. 크림 크바스를 곁들인 냉훈 고등어, 도치알 캐비아를 곁들인 라도가호산 파이크, 홀스래디시 아이스크림을 곁들인 소 혀——맛은 의외성이 있으면서도 따뜻함을 잃지 않는다. 아치형 천장과 오픈 키친이 홀을 장엄하면서도 가벼운 느낌으로 유지한다——첫 데이트에도, 소중한 기념일에도 어울린다. 클로크룸 번호표는 소비에트 시대 버스표로, 자꾸만 "행운"의 번호를 뽑고 싶어진다. 와인 리스트는 약 300종이며 러시아 국내 생산자도 포함되어 있다.

고기 진열대가 홀 안에 놓여 있고, 숙성실도 생화와 나란히 인테리어의 일부로 배치되어 있다——이곳을 찾는 이유는 장식이 아니라 고기의 품질 그 자체가 기억에 남기 때문이다. Tartarbar로 알려진 안드레이 코발료프(Andrei Kovalev)는 직화와 숙성을 다루는 데 능하다——대리석 무늬 소고기로 만든 야키토리, 미소를 두른 흑대구, 그리고 셰프가 테이블 옆에서 직접 자르는 뼈등심 스테이크. 좀 더 격식을 덜고 맛에 집중하고 싶다면 피렌체식 타르타르나 시트러스 폰즈를 곁들인 피카냐를 추천한다. 디저트는 가지 미소 캐러멜 타르트 타탱——2025년 Where To Eat에서 러시아 최고의 파티시에로 선정된 스타스 파울(Stas Paul)의 작품이다.

간판 없는 문과 입구에 놓인 한 송이 꽃——저녁 식사는 이곳을 찾는 것부터 시작된다. 알렉세이 페뉴크(Aleksey Penyuk)의 인테리어는 월넛 가구, 대리석, 빈티지 캐비닛으로 구성되며 라틴풍의 그루브가 일본적 엄격함을 완화한다. 브랜드 셰프 알렉세이 카네프스키(Aleksey Kanevsky)는 대서양과 일본해의 자연산 생선을 다룬다——사시미는 오픈 키친의 셰프 테이블에서 제공되고, 방어 니기리에는 갓 간 와사비가 곁들여진다. 마가단(Magadan)산 모란새우는 러시아 근해에서 잡혀 일본으로 수출되었다가 다시 이 테이블로 돌아온다. 이곳에서 저녁 식사에는 와인 대신 사케를 곁들인다——의외로 훌륭하게 어울린다.

Harvest는 채소를 중심으로 저녁 식사를 구성하면서도 부족함을 느끼게 하지 않는 드문 곳이다. 드미트리 블리노프(Dmitry Blinov)와 레나트 말리코프(Renat Malikov)는 메뉴를 "채소만"과 "채소만은 아닌" 두 부분으로 나눴다——물론 생선과 고기도 있지만, 메뉴의 주인공은 슈거 파우더로 건조해 프레시 치즈를 곁들인 비트다. 저녁 식사에는 와인 대신 채소·과일·베리로 만든 생착즙 주스가 제안된다——가벼운 저녁에 의외로 딱 맞는 선택이다. 알렉세이 페뉴크(Aleksey Penyuk)의 인테리어는 밝은 톤, 천연 소재, 그리고 장식을 배제한 나선형 계단이 특징이다. 따뜻한 계절에는 테라스가 특히 빛을 발한다.

낮에는 유리 돔 아래 카페지만, 밤이 되면 1859년에 지어진 저택의 유리로 덮인 안뜰이 분위기를 바꾼다——빛이 부드러워지고 홀에는 파인 다이닝의 기운이 감돈다. 브랜드 셰프 빅토르 키슬린스키(Viktor Kislinsky)의 메뉴에는 자체 제작 토스트와 모르네 소스를 곁들인 소고기 타르타르, 후추 소스와 양파 잼을 곁들인 소 혀, 참치 콩피를 곁들인 니수아즈 샐러드가 있다. 아나스타시야 막시모바(Anastasia Maksimova)가 구성한 와인 리스트는 약 250종으로 프랑스와 이탈리아에 중점을 두며, 헤드 바텐더 알렉산드르 네크라소프(Aleksandr Nekrasov)의 칵테일 리스트는 프랑스를 여행하는 세 개의 챕터——"해변", "정원", "산"——로 구성된다.

모이카강(Moyka) 변의 원형 시장은 정통 그리스 타베르나를 찾을 것 같은 곳은 아니지만, 알렉세이 부로프(Aleksey Burov)는 바로 이곳에 하나를 열었다. 둘이서 하는 저녁 식사에 어울리는 정통 자지키, 할키디키산 올리브, PDO 인증 페타 치즈——맛은 크레타섬 할머니의 손맛 같다. 디저트로 나오는 도라도(도미)와 도넛 루쿠마데스가 격식 없이 밤을 마무리한다. 와인 리스트는 그리스 본토, 산토리니, 이탈리아를 아우르며, 바에서는 지중해풍으로 비튼 클래식 칵테일을 즐길 수 있다. 나무 간판, 오래된 캐비닛, 흰 테이블보가 저녁 식사를 격식 없이 편안하게 유지한다.

이곳의 밤은 바 카운터와 와인 한 잔을 중심으로 펼쳐진다——15종의 리스트 외에도, 리스트에조차 없는 "오늘의 와인"을 웨이터에게 편하게 물어볼 수 있다. "프랑스인"이라 불리는 셰프 이반 프롤루힌(Ivan Frolukhin)은 의외로 트러플을 곁들인 브리를, 페넬과 아스파라거스에 염소치즈 크림을 곁들인 크뤼도 옆에 나란히 놓는다. 식기는 모두 Gien 브랜드 도자기다——상트페테르부르크의 테이블로는 드문 경우다. 비엔나풍 의자, 갓 씌운 조명, 녹청이 낀 거울이 오래 머물고 싶어지는 무대를 만든다——특히 둘이서 하는 저녁 식사에서 대화가 끝날 기미가 없을 때.

무라트 베르디예프(Murad Berdiev)의 이 레스토랑은 불필요한 연출을 하지 않는다——굴, 피시앤칩스, 오징어와 과카몰레가 전채로, 샴페인 소스를 곁들인 넙치나 그릴에 구운 농어가 그날 밤의 주인공이다. 메뉴는 무라트 본인이 직접 구성하며, 그것이 재료 선택에서 드러난다. DA 뷰로가 맡은 인테리어는 햇볕에 바랜 듯한 은은한 톤으로 통일되어 있다——상판은 잔잔한 바다를 연상시키고 조명은 산호 모양이다. 이런 저녁 식사에는 화이트 와인이나 스파클링 와인을 편하게 곁들일 수 있다——생선, 빛, 조용한 홀이 격식 없는 분위기를 만든다.

불꽃은 장식의 일부가 아니라 콘셉트 전체의 핵심이다——이탈리아식 장작 화덕과 스페인식 숯불 화덕이 동시에 가동되며, 요리의 맛은 특정 요리가 아니라 연기와 열기 그 자체를 중심으로 구성된다. 알렉세이 페뉴크(Aleksey Penyuk)와 아나스타시야 아르테미예바(Anastasia Artemyeva)는 타브리체스키 정원(Tavrichesky Garden)이 보이는 갤러리 같은 공간으로 홀을 설계했다——빛이 풍부하고 장식은 의도적으로 절제되어 있다. 와인 리스트는 안겔리나 가이보론스카야(Angelina Gayvoronskaya)가, 사케 베이스 칵테일은 옐레나 라티포바(Elena Latypova)가 맡는다. 프라이빗한 저녁 식사를 위해 스카르파(Scarpa)와 벨리니(Bellini) 가구를 갖춘 별실도 있어, 방해받지 않는 밤을 원하는 이들에게 귀중한 선택지다.

이 레스토랑의 주인공은 진짜 사과 과수원으로, 봄이면 여름용 테라스에서 그대로 꽃을 피운다. 창립자 나탈리야 치플렌코(Natalya Tsyplenko), 안나 오브친니코바(Anna Ovchinnikova), 세르게이 시마크(Sergey Simak)는 연출이 아니라 자연의 리듬에 걸었다——셰프 안나 랴즈난스카야(Anna Ryaznanskaya)는 어릴 적부터 익숙한 순수한 맛 위에 메뉴를 구성하며 불필요한 층을 쌓지 않는다. 홀에는 진짜 불이 타는 벽난로, 흰 테이블보, 식물 문양 도자기가 있고, 아델라이다 이스하코바(Adelaida Iskhakova)가 최고급 산지에서 고른 와인을 제공한다. 고요함과 도심 속에서도 교외 별장 같은 느낌을 원하는 밤에 어울린다.

상호는 "비스테카 알라 피오렌티나"——숯불에 굽는 토스카나식 스테이크의 줄임말로, 주방 전체가 이 아이디어를 중심으로 구성되어 있다——그릴에 구운 고기, 의외의 조합으로 만든 수제 파스타, 클래식을 위한 클래식 요리는 전혀 없다. 두 개의 홀은 대조적이다——한쪽에는 오리지널 프레스코화가, 다른 한쪽에는 티파니 기법의 스테인드글라스가 있으며 벽에는 상트페테르부르크 젊은 예술가들의 작품이 걸려 있다. 금요일이면 유럽의 시골 오스테리아처럼 시끌벅적하고 흥겨워진다. 저녁 식사에는 뵈르 블랑 소스를 곁들인 넙치와 테이블에서 완성하는 티라미수를 추천한다.

상호는 "거실"이라는 뜻이며, 실제로 그 의미가 그대로 느껴진다——황동 바 카운터, 유머러스한 르네상스풍 프레스코화, Ginori 식기와 Mark Thomas 잔이 오래 머물고 싶게 만든다. 파스타는 두 계열로 나뉜다——하나는 에밀리아로마냐 레시피에 따라 손으로 빚고, 다른 하나는 나폴리 근교 그라냐노(Gragnano)에서 온 공장제 Gentile 브랜드다. 바딤 오브친니코프(Vadim Ovchinnikov)는 이탈리아 영화의 이미지를 중심으로 칵테일을 구성하고, 와인 리스트는 정평 난 클래식과 소규모 장인 와이너리를 결합한다. 홀에서 홀로 이어지는 큰 공용 테이블에서의 대화를 중시하는 밤에 어울린다.

같은 자리에서 25년 동안 영업해왔다——레스토랑 업계에서는 드문 일로, Probka는 어떤 타협도 하지 않았다. 참치와 안초비 소스를 곁들인 얇게 썬 송아지고기 비텔로 톤나토는 개업 첫날부터 메뉴에서 빠진 적이 없다. 밀가루 1kg당 달걀노른자 40개로 반죽하는 피에몬테식 살시치아 타야린, 부라타와 트러플을 곁들인 토르텔리는 이미 20년째 대표 메뉴다. 홀에는 피렌체 공방 Gullo가 만든 오픈 키친이 있고, 흰 접시에는 믹 재거(Mick Jagger)와 메릴 스트립(Meryl Streep) 같은 방문객들의 서명이 그려져 있다. 격식 없는 펀 다이닝 스타일로, 안정된 맛과 Wine Spectator가 매년 평가하는 와인 리스트를 찾아 사람들이 찾아온다.

아람 므나차카노프(Aram Mnatsakanov)의 첫 조지아 요리 프로젝트는 전통 화덕 토네에서 갓 꺼낸 뜨거운 쇼티스 푸리로 시작하는 웰컴 서비스로 시작된다. 기아 후추아(Gia Khuchua)는 현대적 실험을 더하지 않고 정성껏 메뉴를 구성했다——두 종류의 치즈를 사용한 아자르식 하차푸리, 쿠치마치와 꾀꼬리버섯을 곁들인 라비올리, 육즙 가득한 힌칼리. 와인 리스트에서는 오렌지 와인이 눈에 띄는 자리를 차지한다——조지아 레스토랑으로서는 드문 특징이다. 공간은 트빌리시의 안뜰을 연상시킨다——어두운 조명, 스폿라이트, 식물, 손때 묻은 목재. 긴 식탁에 둘러앉아 온기와 아낌없는 환대를 원하는 밤에 어울린다.

상호는 "자작나무"를 뜻하지만 메뉴는 뜻밖에도 우마미를 중심으로 한 아시아 창작 요리로 향한다——조합이 낯설어 좋은 의미로 잠시 당황하게 된다. 밤에 이곳을 찾는 가장 큰 이유는 아르슬란 베르디예프(Arslan Berdiev)가 만드는 셰프 테이블 형식의 두 가지 세트 메뉴로, 셰프가 손님 눈앞에서 직접 조리한다. DA 뷰로의 인테리어는 실제로 자작나무 숲에서 영감을 받았다——밝은 목재, 스테인리스, 장식을 배제한 모노톤의 절제. 긴 설명이 필요 없는 미식 저녁을 원하는 사람에게 어울린다——앉아서 셰프에게 맡기면 된다.

볼샤야 모르스카야 거리(Bolshaya Morskaya)의 이 레스토랑은 오직 한 사람의 개성으로 유지된다——칼라브리아(Calabria)의 피자 장인 가문 출신 브랜드 셰프 마누엘 수라치(Manuel Suraci, 그의 할아버지는 최고령 현역 피자 장인으로 기네스 기록을 보유했다). 상호 Da Manu는 "마누네 집에서"라는 뜻에서 왔다. 사르데냐식 플랫브레드를 연상시키는 얇은 도우의 피자 12종이 비텔로 톤나토, 멧돼지 라구를 곁들인 스트로차프레티와 나란히 놓인다. 홀은 단 26석——대리석 테이블, 소파 위에는 루카 조르다노(Luca Giordano)의 복제화, 그리고 카렐리안 자작나무 패널. 샹들리에 아래 조용한 둘만의 저녁에도, 여름밤 테라스에도 어울리는, 중심가에서도 정교함을 자랑하는 한 곳이다.

Duo Band 팀——드미트리 블리노프(Dmitry Blinov)와 레나트 말리코프(Renat Malikov)——가 만든 이 가스트로 바는 생식 요리를 중심으로 구성된다——타르타르, 타타키, 카르파초, 진하고 대담한 소스를 곁들인 세비체가 메뉴의 대부분을 차지한다. 따뜻한 요리로는 매시트포테이토와 말린 토마토를 곁들인 소 혀가 있고, 디저트로는 구운 사과 아이스크림이 있다. 알렉세이 페뉴크(Aleksey Penyuk, APPA 스튜디오)의 인테리어는 대비를 잘 살린다——거친 콘크리트와 벽돌, 바 카운터 위 샹들리에, 벽 틈새로 자라난 식물. 대화와 접시 속 디테일을 중시하고 양보다는 질을 원하는 저녁 식사에 이상적이다.

"반시키(목욕탕지기)"는 옛 데그탸르니예 목욕탕 건물을 차지하며 목욕탕의 역사를 교외 별장 같은 분위기의 레스토랑으로 바꿔놓았다. 여러 홀이 각기 다른 상황에 맞춰 꾸며져 있다——1층은 평범한 저녁 식사용, 2층은 좀 더 격식 있는 자리용, 그리고 큰 공용 테이블이 있는 별실은 소규모 모임용이다. 주방은 현대적 기법으로 재해석된 러시아 클래식을 기반으로 하며 "모먼츠(순간들)"이라는 이름의 칵테일 리스트가 곁들여진다. 따뜻한 톤, 천연 목재, 세심한 배치가 부산함을 없애 늦게까지 머물고 싶어지는 공간이다.

아람 므나차카노프(Aram Mnatsakanov)가 Da Manu에 이어 상트페테르부르크에 선보인 두 번째 프로젝트는 이탈리아-레바논 레스토랑으로, 모스크바 Mina의 연장선이다. 주방은 세르게이 비치(Sergey Bich)가 브랜드 셰프 질베르토 나세르(Gilberto Nasser)와 마누엘 수라치(Manuel Suraci)의 경험을 바탕으로 이끈다. 모든 손님에게 뜨거운 플랫브레드가 웰컴 서비스로 제공되며, 이어서 둘이 천천히 나눠 먹기 좋은 메제 플래터가 이어진다. 공간은 밝고 초록빛이 감돌며, 20세기 중반 부르주아풍 베이루트를 연상시킨다——격식 없는 중동식 환대의 창구다. 낯선 맛을 시도하고 싶지만 큰 모험은 피하고 싶은 밤에 어울린다.

"떠도는 네덜란드인호"의 갑판 위에 있는 이 레스토랑은 미트닌스카야 강변(Mytninskaya Embankment)에 위치하며, 안톤 핀스키(Anton Pinsky)와 크세니야 솝차크(Kseniya Sobchak)가 전망에 승부를 건 프로젝트다. 창밖으로는 네바강(Neva)의 파노라마가 펼쳐진다——여름에는 배들이 지나가고 겨울에도 그 풍경은 뒤지지 않는다. 셰프 미하일 보빌료프(Mikhail Bobylev)는 익숙하면서도 정교한 요리를 중심으로 메뉴를 구성했다——게살 샐러드, 해산물 만두, 고구마 퓌레와 포트 소스를 곁들인 오리 콩피. 인테리어는 모스크바식 규모감을 지닌다——따뜻한 톤, 질감 있는 가구, 흰 테이블보. 물가를 바라보는 데이트에서는 장소가 요리 못지않게 제 역할을 하는 드문 경우다.

노바야 골란디야(New Holland)의 Kuznya House는 이해하기 쉬운 유럽 요리를 모아놓았다——셰프 루슬란 자키로프(Ruslan Zakirov)의 메뉴에는 살구 퓌레를 곁들인 치킨 파테, 소고기 타르타르, 햇감자를 곁들인 양고기, 네 가지 치즈와 트러플의 라자냐가 있다. 연어, 파스트라미, 햄은 자체 훈제실에서 훈연하며 빵과 크루아상은 매일 굽는다. 여름에는 테라스에서 섬 풍경을 감상할 수 있고, 겨울에는 스케이트를 탄 뒤 들러 멀드 와인을 즐길 수 있다. 주말 23시 이후 저녁 식사는 자연스레 DJ 키릴 세르게예프(Kirill Sergeev)가 트는 클럽 같은 분위기로 이어진다——한 접시 이상의 긴 밤을 계획하는 사람에게 어울린다.

Giallo라는 상호는 스릴러, 미스터리, 에로티시즘이 결합된 이탈리아 영화 장르에서 따왔으며, 이는 인테리어에서도 느껴진다——래커 마감된 마호가니 패널, 빈티지 가구, 둥근 바 카운터, 무라노 유리 샹들리에가 60년대의 분위기를 자아낸다. 이 프로젝트는 EZO Izakaya, italy&co 팀, 그리고 레스토랑 경영자 알렉산드르 시소예프(Aleksandr Sysoev)가 만들었으며, 클래식한 틀에 얽매이지 않고 이탈리아 요리를 표현한다. 한 홀에는 통째로 놓인 레코드 컬렉션이 있다——이곳에서는 음악도 음식만큼이나 중요하다. 칵테일 리스트가 밤의 템포를 결정한다. 조용한 둘만의 저녁보다는 친구들과의 모임이나 바에서의 데이트에 더 어울린다.

Tiger Lily의 입구는 네프스키 대로(Nevsky Prospect)의 "Passage" 안에 있는 꽃집 뒤에 숨겨져 있다——간판은 없고, 이는 Co-op Garage와 Jack & Chan 팀이 만든 장치의 일부다. 메뉴는 중식을 기반으로 범아시아적 요소를 더한다——방방 새우, 캐슈넛을 곁들인 오이 무침, 궁보계정. 안드레이 페레페치코(Andrey Perepechko)의 인테리어는 장소와 의도적으로 대비를 이룬다——스테인드글라스 창, 다크우드와 금속, 독특한 형태의 조명. 반면 스피커에서는 힙합이 흘러나와 홀의 시각적 절제와 명백히 대립한다. 격식을 따지지 않고 정해진 코스보다는 숨겨진 클럽 같은 분위기를 원하는 저녁 식사에 어울린다.

Atelier tapas&bar는 포도나무로 호스퍼——스페인식 숯불 화덕——에 불을 지핀다. 이 화덕은 몇 시간이나 고온을 유지하면서도 탄 쓴맛을 남기지 않는다. 셰프 블라디미르 보르굴레프(Vladimir Vorgulev)는 메뉴를 스페인식 향연으로 구성한다——36개월 숙성 이베리코 하몬, 브리오슈에 얹은 바스크식 핀초스, 만체고를 곁들인 소고기 타르타르, 훈제 고구마를 곁들인 마체테 스테이크. 크세니야 스미르노바(Kseniya Smirnova)의 인테리어는 의도적으로 절충적이다——구리 샹들리에, 바 카운터 대신 홀에 직접 놓인 목제 롱 테이블, "No Bad Days"라고 쓰인 네온사인. 여름에는 테라스가 바르셀로나의 한 구석으로 변한다. 둘이서 하는 아페리티프에도, 폐점까지 와인과 함께 이어지는 긴 저녁 식사에도 어울린다.

리바츠카야 거리(Rybatskaya Street)의 Grecco는 그리스, 이탈리아, 코트다쥐르, 바스크 지방이라는 지중해의 네 지역의 맛을 경계를 일부러 흐리며 융합한다. 인테리어는 1950~60년대 리조트 호텔의 분위기를 의도적으로 재현한다——밝은 카펫, 따뜻한 월넛톤 패널, 차갑지 않은 미니멀리즘. 편안한 로비 같은 홀 구성이 비즈니스 디너의 긴장을 풀어준다——반려견 동반이 가능한 점도 이 등급의 레스토랑으로는 드물다. 엄격한 코스 진행보다는 휴가 같은 분위기를 중시하는 여유로운 밤에 좋은 선택이다.